Konceptuální umění je jednou z nejdůležitějších složek vývoje videoher.
Ne všichni hráči, kteří se pravidelně ponoří do virtuálních her světy přemýšlejí o tom, jak přesně jsou vyvíjeny videohry. Projdou však desítkami fází, než „uvidí světlo“ a budou představeny veřejnosti. Jedna z fází zahrnuje tvorbu konceptuálního umění. Mluvíme o kreativní oblasti, do které jsou zapojeni odborníci s odbornými znalostmi a dovednostmi v oblasti výtvarného umění. Je důležité si uvědomit, že prototypy prostředí, postavy, zbraně jsou výsledkem práce konceptuálních umělců.
Co je konceptuální umění ve videohrách?
Koncept se od standardního výkresu liší přinejmenším svou konzistencí při řešení konstrukčního problému. Používá se především k vyjádření postav, které autoři položili do herních postav, atmosféry okolního světa atd.
Koncept musí být navíc srozumitelný a vhodný pro ostatní vývojáře, protože je to on, kdo slouží jako základ pro vytváření 3D modelů, skřítků, ilustrací a mnoha dalších. Tito umělci často dělají kresby co nejjednodušší bez zkreslení perspektivy a vizuální reprezentace designu je dosažena zkrácením a polohou těla. Volí se ve prospěch neutrálního osvětlení, protože dramatické zvýraznění a hluboké stíny mohou způsobit nesprávnou identifikaci ostatních členů týmu.
Koncepty se někdy používají jako propagační materiály, používají se v samotné hře (například v portrétech) a prodávají se také jako plnohodnotné ilustrace. Někdy koncepty nevypadají o nic horší než finální herní modely.
Pokyny k hernímu konceptu
Mezi hlavní směry herního konceptu patří následující:
- Koncept postav. Umělci vizualizují obraz hrdinů. Jejich úkolem je odrážet charakter a emoce postavy, přemýšlet o kostýmech a charakteristických pózách.
- Koncept prostředí. Umělec musí vytvářet samostatné interiéry nebo budovy, přemýšlet o plnohodnotných místech, jako jsou městské části, ostrovy, žaláře, hrady atd.
- Pojem technologie, zbraně. Umělec by měl dobře rozumět specifikům vozidel a zbraní, znát perspektivu a mít minimální úroveň 3D dovedností.
Ukázky nejlepších herních konceptů
< p> Některé koncepční umění se nazývá skutečné umělecké dílo a vždy se používá jako příklad pro jiné projekty. Mezi ně patří:
- Wolfenstein II: Nový kolos. Umělcům se podařilo bezchybně zprostředkovat atmosféru Ameriky 60. let, kterou dobyli nacisté. Švédský umělec Christopher Lovus odvedl svou práci perfektně.
- Assassins's Creed Syndicate. V této sérii byla města a epochy vždy romantizovány. Na tom jsou založeni umělci AC, místo aby se snažili vytvářet historicky přesné reprodukce. Tony Zhou Show předvedl všechny krásy viktoriánského Londýna a vysloužil si pochvalu od fanoušků seriálu.
- Deus Ex: Mankind Divided. Talentovaní konceptuální umělci mysleli na všechno: jak na celá města, tak na malé dekorace. Fredrik Bennett zvládl vytvoření jedinečného, snadno rozpoznatelného vizuálního stylu pro sérii.
- Dishonored 2. Tato série je známá pro své jedinečné umělecké dílo, které vizuálně připomíná původní myšlenku umělců. Koncept vytvořil Sergej Kolesov.
Shrnutí
Konceptuální umění se tedy nazývá ilustrace, které slouží k vyjádření hlavní myšlenky, myšlenky videohry. Právě oni se stávají základem, na kterém je vytvořen konečný produkt.
Autor: umělecký ředitel Igor Kovalov
